第七届美国华人美术教授协会年会在芝加哥隆重举行

文章来源：芝加哥侨学网时间：2026年11月14日点击：206 次评论： 0 条

【芝加哥侨学网记者王坚报道】11月7日在芝加哥市区的东北伊利诺伊大学（Northeastern Illinois University，NEIU）美术中心画廊，美国华人美术教授协会（Chinese American Art Faculty Association，简称 CAAFA）隆重举办第七届年会。在年会上以“乘风”（Riding the Wind）为题，展出来自全美各地高校的27位华人艺术教授的近作。

荣誉会长丛志远教授与自己的“太平梦”综合绘画作品

荣誉会长丛志远追求诗的意境与绘画语言的统一，在“太平梦”作品中，通过宁静、淡雅的组合氛围，用宋代的代表性宋瓷，表达宋初战乱之后的太平之世，一种平和、安静、文雅、梦幻的时代。

会长关智民教授与自己的抽象绘画作品

会长关智民的抽象绘画系列以美国国家公园为主题，描述神秘莫测的山川、广袤的平原、蕴藏着丰富宝藏的森林。在创作过程中，创造奇异的肌理和捕捉偶然的色形，使笔触肌理与空间形态之间相互转化、彼此生成。用挥洒的笔触和极具张力的动势，通过色彩和形状的偶然组合，构建出冲突与和谐共生的景观。

会长关智民在学术研讨会致辞

会长关智民在学术研讨会的致辞中，强调美国华人美术教授协会不仅是一个协会，更是一个温暖的社区。会员们不仅了解彼此的艺术创作，也倾听彼此的人生故事。

东北伊利诺伊斯大学的艺术与科学学院院长Timothy Libretti致辞

Timothy Libretti院长在致辞中，同样强调美国华人美术教授协会不仅是一个协会，更是一个社区，同时还希望东北伊利诺伊斯大学给与会者留下好印象。Timothy Libretti还表扬主持人许深城教授荣获杰出学术研究教授的荣誉称号。

主持人：许深城教授

主持人许深城教授向对谈嘉宾提出六个问题：艺术家从个人的经历找到自己的声音；在东西方交汇中找到文化认同和艺术表达；平衡传统与创新；艺术与社区和社会的关系；挑战、风险和艺术创作自由；展望在新科技、人工智能、全球化的冲击之下的艺术的未来。

左起，对谈嘉宾：恽子奇、高霞、韩沁

恽子奇教授针对很多学生用AI做绘画作业，讲到自己能分辨AI创作的作品，强调个人独立创作美术作品的重要性。

高霞教授讲解了身份认同的再思考，东方中国和西方美国的标签，主张超越东西方视角，采用人类共同视角，并讨论了个体性和共性。

韩沁教授讲解了实体艺术和数字艺术的关系，以及沉浸式的艺术创作。‘

嘉宾们讲到利用《黑神话：悟空》打开对话，让学生探讨其中的建筑、纹样和器物等艺术元素。还讲到学生可以选家庭旧物，也可以选宿舍、社团或社区里一件自己熟悉的物品，并探讨物品背后的故事和历史。嘉宾们还讲到用中国传统艺术表达现代美国文化，以及用西方艺术表达传统中国历史。

许深城教授与其雕塑作品

许深城教授通过雕塑，来融合传统与当代元素，探索人与自然的关系，同时关注东西方文化交流。

恽子奇教授与其绘画作品

恽子奇教授以花卉作品表达自然和人类的结合，作品融合了东西方的审美感知。

高霞教授与其装置艺术作品

高霞教授的实践跨越艺术、工艺与设计，通过材料研究和技术实践，将观念转化为二维、三维及装置形式。

韩沁教授与其“四象扇”作品

韩沁教授的“四象扇”作品取材于古典视觉语言，并以当代手法重构，使图像同时呈现为痕迹与转化。

杨能强教授（右二）的作品“贝多因商贩”，记录在以色列和巴勒斯坦的旅行，表达和平愿望

杨建华教授的作品“山河不语”，表达人和环境的关系

中北大学中文教授孙金爱提问和举例

在问答阶段，中北大学中文教授孙金爱讲，可以将《蒙娜丽莎》和《清明上河图》放在一起作为东西方艺术的代表，学生可以比较两件作品怎样安排观看，也可以由此谈到技法、历史、哲学、宗教和世界观的对比学习，以《蒙娜丽莎》为代表的西方早期绘画是”以上帝的视角”为单一的透视角度，和中国多透视视角为对比。再比如中国画卷的形式展开，随着画面逐段展开带人渐入佳境。

中北大学美术教授朱培坤（Lyndia Hwang）提问和举例

中北大学美术教授朱培坤（Lyndia Hwang）讲到中国毛笔画和西方水彩画更接近。在朱培坤教书法和中国毛笔画时，她让学生安静下来，体会从心意到手臂、手腕，再到笔锋落纸的过程。她还谈到一支笔可以带出不同色调，让学生用同一支笔分别快画、慢画，再比较纸上留下的痕迹，讨论专注如何影响动作和结果，让学生亲手感受笔墨和专注。

东北伊利诺伊斯大学艺术与设计系系主任Kimberly Ambriz致辞